Wonder Woman 1984: una película esperanzadora y poco cínica

Dir: Patty Jenkins. Con la participación de: Gal Gadot, Chris Pine, Kristen Wiig, Pedro Pascal, Robin Wright, Connie Nielsen. 12A, 151 minutos

Hemos visto a superhéroes romper la cuarta pared antes. A Deadpool, el mutante anárquico de Ryan Reynolds, le encantaba mirar por la lente y ofrecer algo fuera de color. Todo estaba destinado a ser una gran broma: un reconocimiento del absurdo implícito del género de los cómics, donde los adultos mayores se ponen spandex y se golpean unos a otros en un estacionamiento (de alguna manera, siempre terminan en un aparcamiento). Pero cuando Diana Prince de Gal Gadot se vuelve gentilmente para enfrentar a su audiencia, en un momento crucial (pero no forzado) en Wonder Woman 1984 , lo hace en serio. Ella nos habla. Se siente asombroso y refrescante, franco.

La directora Patty Jenkins se ha basado aquí en los logros de Wonder Woman de 2017, un éxito entre el público y la crítica, que marca un cambio radical en el entonces creativamente inerte "Universo Extendido" de DC . Su secuela es una oportunidad para profundizar un poco más en el fenómeno de los superhéroes, para mirar a su alrededor y ver un mundo erizado de dolor y miedo, donde las fantasías de salvadores piadosos que descienden de los cielos brindan las comodidades más directas y simples. Esta puede ser otra película de 200 millones de dólares, sacada de la línea de producción del estudio, pero el don de Jenkins como cineasta es su inquebrantable sentido de humanidad. Hace que sea aún más lamentable que gran parte del Reino Unido no pueda experimentar la película esta semana, con los cines de todo el país cerrados debido a las medidas del coronavirus.

Wonder Woman 1984 es una película esperanzadora y poco cínica. Y es lo suficientemente ambicioso como para compensar sus defectos menores: un CGI un poco incómodo aquí, una exposición torpe allá. Jenkins, junto con los coguionistas Geoff Johns y David Callaham, giran alrededor de las ideas de poder, verdad y deseo, de lo que significa ser visto y reconocido por el mundo. La mirada de Diana a la cámara le da a esas ideas un toque extra.

La película comienza con un flashback de Themyscira, el lugar de nacimiento de Diana y el refugio de las Amazonas para mujeres, un lugar de arena dorada y aguas cristalinas. Se están celebrando unos Juegos Olímpicos de élite, en los que las mujeres se impulsan a través de aros, montan a caballo y disparan flechas. Es una secuencia tremendamente construida, que le enseña a una joven Diana (Lilly Aspell) una lección valiosa: "Ningún héroe nace de la mentira". La excelente partitura de Hans Zimmer aquí ve el trueno de voces rituales y cantantes que se funden lentamente en el sintetizador de los años ochenta.

Y así, la película avanza a toda velocidad, volviendo a visitar a la inmortal Diana miles de años después, en una era de laca para el cabello, aeróbicos y exceso de consumidores. El director de fotografía Matthew Jensen agrega un brillo Day-Glo apropiado a estas primeras escenas, que pintan a Diana como una brillante benefactora, que aplasta armas con sus puños desnudos y siempre se toma un momento para inspirar a los niños. Pero, por la noche, se sienta y bebe vino sola en un restaurante. Luego regresará a casa a un apartamento con poca luz, lleno de recordatorios de amigos perdidos y su amor perdido: Steve Trevor (Chris Pine), quien se sacrificó por el bien de la humanidad hace muchas décadas.

Un objeto extraño cae en manos del Instituto Smithsonian de D.C., donde trabaja como experta en antigüedades. Parece conjurar lo impensable. Steve regresa, sin darse cuenta de que ha pasado el tiempo. Jenkins les da espacio para crecer juntos, sin priorizar nunca el espectáculo barato sobre la oportunidad de desarrollar estos personajes. Y Gadot y Pine hacen un buen trabajo al vender su romance de ojos brillantes, los capítulos no escritos de su relación colgando entre cada sílaba.

Pero Diana no es la única que entró en la órbita de este artefacto. Su compañera de trabajo, Barbara Ann Minerva (Kristen Wiig), parece atraída por ella. Es una mujer tímida, que se ha retirado a la sombra de Diana, asombrada por la mujer capaz, hermosa y de miembros largos que tiene ante ella. De repente, Barbara comienza a cambiar. Ella se vuelve más fuerte y más segura. Todos los ojos se vuelven hacia ella. Jenkins encuentra matices en la forma en que la visibilidad puede traer poder a las mujeres y convertirlas en un objetivo. Wiig domina el papel: al principio, es la estrella de la comedia tonta que todos reconocemos; al final, hay un incendio que nunca antes habíamos visto.

Otro peón en juego es Max Lord (Pedro Pascal), personalidad de la televisión, jefe de los negocios y flagrante charlatán. Jenkins no muerde el anzuelo obvio aquí y lo convierte en una metáfora descarada de Trump. Es una figura puramente trágica, un inmigrante bajo el hechizo del Sueño Americano, que solo quiere hacer lo correcto por su hijo. Pascal, en forma frenética, interpreta a Max como un barril de pólvora. Su desesperación impulsa la película.

Y la amenaza se siente real: Diana es indestructible en algunos aspectos, pero sorprendentemente frágil en otros. La cámara de Jenkins está cautivada por su capacidad de recuperación, ya que permanece en las adorables tomas de Diana en acción. Cada latido descarado de Wonder Woman 1984 se siente como si hubiera llegado para pulverizar este año miserable en polvo.