Universo Cinematográfico Marvel: cada película hasta la fecha clasificada, de peor a mejor
Cuando la primera serie de Marvel, WandaVision, aterrizó en Disney +, Clarisse Loughrey y Jack Shepherd clasifican todas las películas del Universo Marvel lanzadas hasta ahora
Con más de una década de películas en su arsenal, Marvel Studios se ha establecido como una de las fuerzas cinematográficas más formidables de Hollywood. Desde Iron Man de 2008, protagonizada por Robert Downey Jr, los estudios Marvel han construido, paso a paso, un vasto universo de películas interconectadas, todas basadas en personajes del mundo del cómic.
Oficialmente conocida como Marvel Cinematic Universe (o MCU), la franquicia ha llevado al público desde las profundidades del espacio hasta las calles de Wakanda, la ciudad africana ficticia que Black Panther llama hogar.
Sin embargo, la clave del éxito de Marvel siempre ha sido la capacidad del estudio para experimentar con su propio estilo. Para Doctor Strange, el director de terror Scott Derrickson se volvió psicodélico, mientras que Taika Waititi llevó sus característicos estilos cómicos a Thor-Ragnarok">Thor: Ragnarok. Los resultados han convertido a MCU en la franquicia más taquillera de todos los tiempos, ganando más de $ 7.5 mil millones en la taquilla mundial.
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Hemos clasificado cada entrada de MCU hasta ahora de peor a mejor.
23. Iron Man 2
Iron Man 2 apenas se mantiene unido. En lugar de actuar como una secuela del sorprendentemente exitoso Iron Man, Marvel Studios decidió sobrecargar la película con referencias de construcción de universos (Black Widow, Nick Fury y el agente Coulson de SHIELD hacen apariciones) y villanos bidimensionales (interpretados por Sam Rockwell) y Mickey Rourke). El resultado es una película sin dirección que sirve como un caballo de Troya para los Vengadores.
22. Thor: El mundo oscuro
Cuando la franquicia de Thor perdió a su director Kenneth Branagh entre la primera y la segunda película, también tuvo que despedirse de la teatralidad de Shakespeare que le había dado una sensación de encanto ridículo. Dirigida por Alan Taylor de Game of Thrones, The Dark World prioriza sus efectos VFX por encima de todo. Es un asunto aburrido: Malekith de Christopher Eccleston es (de lejos) el peor villano de Marvel, siendo un montón de prótesis sin personalidad, mientras que Thor de Chris Hemsworth completa uno de los viajes en el metro de Londres más irreales de toda la historia del cine.
21. El Increíble Hulk
La versión de Edward Norton del aplastante Hulk a menudo es olvidada por los fanáticos de Marvel, y por una buena razón. Mientras que la torpe interpretación del personaje de Mark Ruffalo tiene un encanto gravitacional, el monstruo deprimido de Norton carece de carisma. Con Liv Tyler llamando por teléfono en su actuación como interés amoroso, Betty Ross, la película cae emocionalmente plana y sirve solo como una historia de orígenes en números.
20. Vengadores: La era de Ultron
En caso de que hubiéramos olvidado que la corporación Disney es un titán devorador que posee la mitad de Hollywood, la secuela de Avengers Assemble de 2012 decidió colarse en una pequeña sinergia corporativa: cuando Iron Man crea accidentalmente un robot sensible (con la voz de James Spader), quien decide que la única salvación de la tierra es a través de la destrucción de la humanidad, anuncia sus planes sombríos con el acompañamiento de una pequeña cita del clásico "No tengo cuerdas" de Pinocho de 1940. Es un momento que ejemplifica cómo Ultron se siente como una operación fría y calculada de Marvel Studios. Es simplemente una lista de obligaciones para pasar al siguiente capítulo de la MCU.
19. Thor
Aunque la presentación de Kenneth Branagh para God of Thunder de Marvel funcionó perfectamente bien en el lanzamiento, ha sufrido enormemente el dramático sentido de progresión del MCU a lo largo de los años. Ciertamente, Loki de Tom Hiddleston es un personaje fuerte y bien elaborado desde el principio, y su plan contra su padre adoptivo (Anthony Hopkins) se intensifica deliciosamente. Sin embargo, podría decirse que el héroe de Chris Hemsworth tardó hasta Thor: Ragnarok en desarrollar mucho sentido del carácter más allá del tropo inicial de "pez fuera del agua".
18. Doctor extraño
Un hombre blanco rico y egocéntrico se aventura a una tierra lejana y se da cuenta de su potencial de superhéroe. ¿Le suena familiar? Eso es porque Doctor Strange y Iron Man son básicamente la misma historia, excepto que uno usa magia y el otro explosivos. Marveldebut de Benedict Cumberbatch impresiona con imágenes caleidoscópicas pero carece del corazón del héroe de Robert Downey Jr, lo que lleva a una que desperdicia los talentos de Tilda Swinton y Mads Mikkelsen.
17. Guardianes de la Galaxia Vol 2
() Los primeros Guardianes de la Galaxia fueron un arriesgado juego inspirado en Star Wars por el espacio, siguiendo a un montón de imbéciles que forman un vínculo familiar poco probable. Para la segunda película, James Gunn decidió poner todo en 11, abarrotando media docena de historias entrelazadas, lo que llevó al demacrado Star Lord de Chris Pratt a dejar de lado. La secuela, sin embargo, introdujo la línea ahora amada "Soy Mary Poppins, todos ustedes", gritó Yondu mientras cae graciosamente del cielo. Un momento maravillosamente cómico en una película que falla en otra media docena de golpes.
16. Los Vengadores se reúnen
La primera película cruzada de Marvel fue un evento cinematográfico incomparable, uno que posiblemente cambió para siempre el cine de Hollywood, ahora que todos los grandes estudios parecen estar intentando el enfoque de "universo compartido" para las franquicias. Aunque el MCU ha refinado la plantilla desde entonces, Avengers Assemble aún estableció el enfoque en el humor, el carácter y el corazón que vendría a definir la historia de éxito de Marvel Studios. Es un éxito de taquilla que se siente grande en todos los frentes, que ofrece emociones no solo en el final de la "Batalla de Nueva York", sino en la creación de un equipo de personajes que se sienten perfectamente equilibrados y complementarios.
15. Capitán América: Civil War
(Marvel / Disney) A pesar de Captain America: Civil War (AKA Avengers 2.5) con Iron Man, Black Widow y Ant-Man (además de presentar Black Panther y Spider-Man), la película sigue siendo, ante todo, sobre el Capitán América. Y es quizás por eso que el éxito de taquilla de peluche funciona: si no fuera por un enfoque central, Civil War podría haber caído en las trampas de otras secuelas de Marvel al ser demasiado intrincado. Los hermanos Russo también dirigen una de las mejores escenas de acción en la historia de Marvel hasta ahora, la escena del aeropuerto, que parece sacada directamente de un cómic.
14. Ant-Man y la avispa
Mientras que el primer Ant Man era una imagen especular de su estrella Paul Rudd, esencialmente presentando una comedia de estudio vestida con spandex, el segundo encontró un nuevo truco bajo la manga en la forma de Hope van Dyne de Evangeline Lilly, una heroína inteligente y capaz que no existió simplemente para servir como cuidador de los personajes masculinos.
¿Qué viene después del final? Es la pregunta que se cernía sobre el Universo Cinematográfico de Marvel desde que se nos vendió Avengers: Endgame como el último capítulo acumulativo de una serie de 22 películas interconectadas. Y, sin embargo, aunque Lejos de casa es claramente una tarifa de Marvel de nivel medio, hay mucho que decir sobre el hecho de que no está aplastado por el peso de sus propias ambiciones. Se siente cómodamente como el final de un capítulo, el comienzo de uno nuevo, un epílogo y un limpiador del paladar, todo a la vez. También funciona perfectamente como película sobre Spider-Man.
12. Ant-Man
Ant-Man no debería haber funcionado como película. ¡Solo mira el título! Es ridículo pensar que una película sobre un hombre con poderes de hormiga debería funcionar, y mucho menos ser un éxito de taquilla y parte del mayor universo cinematográfico en marcha. Sin embargo, a pesar de los problemas de producción (Edgar Wright estaba destinado inicialmente a dirigir la película), Peyton Reed dirige esta hilarante película de atracos con aplomo, tomándose el mundo de Marvel un poco menos en serio que otros.
11. Vengadores: Infinity War
Marvel redefinió las narrativas cinematográficas una vez más en 2018, creando una culminación única para una década de películas. Si bien es una tontería total para cualquiera que sea un recién llegado a la franquicia (si eso es posible), fue, para los fanáticos, una liberación emocional inigualable. Los hermanos Russo enfrentaron la monumental tarea de hacer que cada crossover, desde los Guardianes de la Galaxia hasta el reino de Wakanda, funcionara de una manera que se sintiera natural, al tiempo que llevaban al villano más grande de MCU, Thanos, al centro del escenario. Épica tanto en su sentido de escala como en juego, Infinity War también presenta uno de los finales más memorables en la historia de los éxitos de taquilla.
10. Capitán América: El primer vengador
Con o sin barba, Steve Rogers, alias el Capitán América, se ha convertido ahora en el centro inquietante de los Vengadores, pero hubo un tiempo en el que todo se trataba de los heroicos pasados de moda. El director Joe Johnston se mantuvo fiel al escenario de la película en la década de 1940 en una película que abraza esa pulpidez de la historia temprana del cómic, mientras Steve golpea a la oficial militar nazis y romances Peggy Carter (Hayley Atwell), aunque afortunadamente su personaje nunca es relegado al papel de damisela. en peligro.
9. Capitán América: el soldado de invierno
A pesar de centrarse en un nacionalista estadounidense superpoderoso, la trilogía del Capitán América tiene la calidad más consistente en el MCU. Su momento culminante llega con The Winter Soldier , un thriller de conspiración cargado de adrenalina que presenta un giro espectacular y provoca preguntas sobre la vigilancia moderna. Sin embargo, dado que The Russo Brothers arraiga el resto de la película en el realismo, el final grandilocuente con CGI es un poco ridículo.
Brie Larson ofrece una actuación superpoderosa como Carol Danvers, la actriz que interpreta a un héroe que es a la vez identificable y aspiracional, fuerte pero vulnerable. Si bien el Capitán Marvel puede no revolucionar la fórmula del estudio, la salida de debut del superhéroe proporciona una plataforma para mostrar sus poderes aniquiladores de Thanos. Gracias a un guión inteligente, también ofrece algunos de los mejores desarrollos de personajes en la MCU.
Si bien la llegada milagrosa de Spider-Man al MCU llegó con Captain America: Civil War , no fue hasta Homecoming que realmente llegamos a conocer a Peter Parker. La encarnación de Tom Holland va más allá de la versión de Andrew Garfield, gracias a la historia de secundaria de menor importancia de la película que permite momentos íntimos con el personaje. Además de incluir algunas grandes actuaciones cómicas (Jacob Batalon como Ned se destaca), Vulture de Michael Keaton lo convierte en un villano aterrador, y el giro está magníficamente hecho.
6. Iron Man 3
Si bien es divisivo entre los fanáticos de Marvel, la salida de superhéroe de Shane Black, con el diálogo agudo y punzante del escritor / director, pone fin al arco de la historia de Tony Stark (o lo que debería haber sido su fin) con humor y corazón en abundancia. Mientras el genio de Robert Downey Jr, filántropo multimillonario lidia con el PTSD y lucha con sus creaciones robóticas, vemos a un actor dando todo.
5. Vengadores: Endgame
Es una película que es de ubicar dentro del canon de MCU, simplemente porque la mayoría de las recompensas emocionales solo funcionan debido a las bases establecidas por más de una década de cine. Avengers: Endgame tiene menos que ver con la narración individual y mucho más con la experiencia colectiva del cine en sí. Esto existe para ser consumido en la oscuridad, rodeado de seres queridos, mientras todos gritan, gritan y lloran al unísono. El servicio de fans en el trabajo puede, a veces, sentirse un poco escandaloso por lo audaz que se siente, pero Endgame se gana el derecho a disfrutar. Esto, sobre todo, es una celebración de estas películas y su impacto en el mundo.
4. Thor: Ragnarok
Transformando por completo la franquicia de Thor en un solo movimiento sin esfuerzo, el director Taika Waititi inyectó nueva energía en la MCU. Ragnarok está perfectamente equilibrado como película estándar de Marvel, con todos los actos heroicos y la construcción del mundo intactos, y como una obra que pertenece exclusivamente a Waititi, llena del humor y el encanto que había mostrado anteriormente en What We Do in the Shadows y Caza a la gente salvaje . Al encontrar una manera de incorporar voces individuales en su enorme máquina de franquicias, Marvel encontró el secreto del verdadero éxito a largo plazo.
3. Iron Man
Donde empezó todo. Iron Man subvirtió las expectativas no solo al reintroducir a Robert Downey Jr en el mundo, sino al mostrar que un personaje B relativamente desconocido podría estar en el centro de un éxito de taquilla. Otros universos cinematográficos fallan porque intentan introducir demasiado (un error cometido en Iron Man 2 ). El primer Iron Man, sin embargo, tenía una historia autónoma que solo insinuaba un mundo más grande, un mundo que eventualmente se convertiría en una franquicia multimillonaria.
2. Guardianes de la Galaxia
Lanzando el universo Marvel al espacio para una aventura con un grupo de héroes verdaderamente heterogéneo, que incluye tanto un mapache parlante como una criatura árbol consciente, Guardianes de la Galaxia es posiblemente el mayor riesgo que haya corrido la franquicia. Y valió la pena de una manera espectacular, con el director James Gunn dándole al género de superhéroes una ligera capa de alegría de película B. También transformó a la estrella de Parques y Recreación , Chris Pratt, en el mayor atractivo de taquilla que es hoy .
1. Pantera Negra
Aunque Black Panther sigue cumpliendo diligentemente con todos los requisitos de una película de Marvel, proporcionando un puente hacia las películas pasadas y futuras y terminando en una batalla cinematográfica llena de engaños CGI, el logro de Ryan Coogler como director es usar un marco familiar para contar un radical historia dentro del cine convencional. En la lucha entre T'Challa de Chadwick Boseman, el gobernante de Wakanda, y Killmonger de Michael B. Jordan, proporcionó un comentario matizado y en capas sobre el colonialismo y la identidad negra. Es una película que triunfa tanto dentro de su género, aportando nuevas perspectivas a la historia de superhéroes, como fuera de ella, satisfaciendo meramente como pieza de drama narrativo.